«Генерал и его семья» — не легкий спектакль для приятного вечера, а почти четыре часа глубокого погружения в эпоху позднего СССР. Постановка Светланы Земляковой — для тех, кто ценит серьезные театральные работы и способен выдержать долгое сосредоточение.

Спектакль, который привез театр Вахтангова, — пронзительная, щемящая история о конце эпохи, и конечно, о любви, которая побеждает все исторические обстоятельства.

События происходят в 1970-е годы — «где-то между празднованиями 100-летнего юбилея Владимира Ильича Ленина и 60-летием Великой Октябрьской социалистической революции». Закончилась хрущевская оттепель, начался брежневский застой, и в магазинах — пустые прилавки. Место действия — военный городок Шулешма-5 на окраинах страны. Генерал-майор Василий Иванович Бочажок — тезка Чапаева — командует дивизией противоракетной обороны. Он вдовец и дома у него двое детей. Дочь Анечка, которую он обожает, и сын Степка, простодушный увалень.

Семейная идиллия рушится, когда дочь-студентка возвращается в военный городок из Москвы беременной и незамужней да еще и с чемоданом запрещенных стихов. При этом безапелляционно заявляя отцу, что извиняться и что-либо объяснять не намерена. Генерал переживает позор, злится, но постепенно смиряется и искренне радуется, когда рождается внук.

Сцена становится пространством, где оживают фантазии персонажей. Когда генерал вспоминает, как его дочь-школьница увлеклась поэзией Анны Ахматовой, на сцене возникает сама Анна Андреевна: изящная, раскованная, в синем платье. Она присаживается за стол, держа желтый палантин. Призрак поэтессы появляется вновь и вновь, когда Анечка читает ее стихи. Под влиянием запрещенных книг она превращается в диссидентку. Антисоветские взгляды дочери становятся причиной постоянных споров и ссор с отцом. Но парадокс: генерал запрещает дочери читать любимую Ахматову, но в то же время сам достает сборники ее стихов.

Потом в их жизни появляется рядовой Лева Блюменбаум, с которым Анна закрутила роман и скоропостижно вышла замуж. Генерал скрепя сердце принимает зятя с «неподходящей фамилией». А затем звучит просьба, которая повергает генерала в шок: дочь хочет уехать в Израиль. От отца нужно лишь согласие. Он его дает — и тут же кладет на стол рапорт об отставке, понимая, какие будут последствия для его карьеры из-за эмиграции дочери.

Так рушится мир, который генерал строил всю жизнь. Человек, привыкший командовать, оказывается бессилен там, где нужны не приказы, а любовь. И именно любовь — упрямая, неудобная, не по уставу — в итоге побеждает все исторические обстоятельства.

Наблюдать за тем, как рушится этот выстроенный с такой любовью мир, — тяжело, но именно через это напряжение и проступает сочувствие — то самое, ради которого стоит смотреть спектакль.

Максим Севриновский играет человека много старше себя: наклеенные брови и возрастной грим помогают, но главное не это. Севриновский создает образ из противоречий — жесткость и растерянность, командирский окрик и почти детская незащищенность. Его Бочажок — человек в футляре, спрятавший живую душу под шинелью. Молодое поколение считает его «дуболомом», а в душе генерала звучат Моцарт, Шуберт и Вивальди.

Частная история семьи Бочажка перестает умещаться в рамках квартиры и гарнизона и приобретает другой масштаб. За частным сюжетом проступает разговор о конфликте поколений, о родительской власти и о праве каждого идти своей дорогой. Спектакль ставит неудобные вопросы: где заканчивается забота и начинается контроль, можно ли прожить жизнь за другого и может ли семья оставаться семьей, если ее члены выбирают разные пути.

В первом акте много комедийных сцен, иронии и забавных бытовых эпизодов. Но после антракта атмосфера становится более тяжелой. Шуток становится меньше, и происходящее на сцене все больше уходит в сторону переживаний, утрат и семейных драм.

Большая часть второго акта — это возвращение в прошлое, где мы становимся свидетелями знакомства генерала с будущей супругой Травиатой Захаровной, которую он ласково называет Травушкой. Эти сцены сыграны с ностальгической нежностью.

В финальной сцене в аэропорту Бочажок в последний раз обнимает дочь и внука перед их отъездом за границу. Степан тоже покидает отчий дом — юный гитарист отправляется на гастроли вместе с музыкальным ансамблем. Василий Иванович остается совсем один. Он сидит в зале ожидания, закрыв глаза, кутаясь в шинель. Под музыку Вивальди «Зима» как будто и жизнь движется к финалу. «Время настигло нас. Время почило. Времени просто не стало», — звучат последние слова генерала.

В центре нашего спектакля — история любви, которая в романе «Генерал и его семья» побеждает все исторические обстоятельства. В разные времена разворачивается великий сюжет отцов и детей, в разные времена есть место человеческому подвигу, — отметила режиссер Светлана Землякова.

В спектакле много молодых артистов. И тот факт, что они убедительно существуют в 1970-х, которых не застали, — отдельная удача постановки.

Светлана Землякова переносит на сцену роман Тимура Кибирова почти дословно — с его «лоскутным одеялом из цитат», авторскими отступлениями. Здесь много узнаваемых фраз, определявших образ мысли советского человека, и всего, о чем ностальгируют люди старшего поколения.

Актеры говорят и от первого, и от третьего лица, пересказывают роман, комментируют собственных персонажей. Этот прием — осознанный выбор режиссера, но не все зрители восприняли его с легкостью. Кому-то такая манера мешала погрузиться в происходящее, а кто-то, наоборот, оценил возможность взглянуть на историю сразу с нескольких сторон.

 Светлана Землякова прочитала роман Тимура Кибирова еще в пандемию и сразу поняла, что с ним будет трудно работать в театре, потому что он имеет слишком свободную структуру. Однако спустя время предложила материал для постановки в театре Вахтангова. По мнению режиссера, иногда мир, который создает писатель, кажется совершенно не годящимся для постановки. Но это не может стать непреодолимым препятствием. В театре можно поставить практически все, главное только найти язык.

«Генерал и его семья» не пытается быть удобным. Он не развлекает. Он погружает — или топит, в зависимости от вашей готовности. Кто-то из зрителей ушел в антракте, не дождавшись финала, считая, что постановка затянута и перегружена текстом. Другие оставались до последней минуты и не скрывали слез. После финальной сцены зал аплодировал стоя. И это лучший ответ на вопрос, тронул ли спектакль благовещенского зрителя.

Для зрителей Благовещенска этот спектакль не совсем обычный. Во-первых, он идет почти четыре часа. А во-вторых, в нем нет, как принято говорить, «признанных звезд» Вахтанговской сцены — известных региональному зрителю фамилий и имен. Но, несмотря на это, очень приятно увидеть результат — полный зал и овации, которыми зрители наградили наших молодых артистов после спектакля, — поделился в своем телеграм-канале директор театра имени Вахтангова Кирилл Крок.

Фото: АСН24