АНДРЕЙ МИРОНОВ: ДВЕ РОЛИ

На ОТР показали «Пять вечеров с Андреем Мироновым». Выбрали пять фильмов и дали на каждый день с понедельника по пятницу. А могли бы вообще показывать целый месяц подряд его кино, те самые роли, так всеми любимые. Но сейчас выбор был особенным. Да, «Мой друг Иван Лапшин» и «Фантазии Фарятьева». Понимаете, к чему это я?

Андрей Миронов — блистательный актер, нет сомнений. Фейерверк, бурлеск, ураган, стиль. Король комедий. И у себя в Театре сатиры, и в кино. Такая счастливая судьба — он выразил себя как мало кто. Причем в этих комедиях он мог быть совершенно разным, абсолютно непохожим на то, что играл только что, до того умел меняться, перевоплощаться. Но все это в пределах одного великого жанра. Да, великого, потому как куда же мы без комедии, без чувства юмора, без иронии над этой жизнью, сами над собой. Если бы не было комедии, мы бы пропали, точно.

А вот еще… Были же интереснейшие пробы. Знаете, ведь в «Иронии судьбы, или С легким паром!» Эльдар Рязанов поначалу в роли Жени Лукашина хотел снять именно Андрея Миронова. Представляете, что это было бы за кино?! Совсем другое, наверняка. Но Миронов (даже Миронов!) не прошел пробы, а Андрей Мягков прошел. И это счастье для всех нас на самом деле. Или в «Покровских воротах» Михаил Козаков в роли Хоботова, этого затюканного интеллигента, тоже хотел снять Миронова. Но здесь уже сработала концепция режиссера: оставить из известных артистов только одного Броневого, все остальные должны сыграть как в первый раз. И Хоботовым стал Равикович, что тоже прекрасно. И опять же: ну представьте, если бы эта роль досталась Андрею Александровичу…

Миронов стремился уйти из своего амплуа, где он был лучшим, самым лучшим. Он так хотел расширить грань дозволенного. Он был так глубок на самом деле, и за той внешней веселостью, игривостью жил очень драматический человек. Конечно, он доставил нам столько радости, практически счастья, в «Бриллиантовой руке», в «Берегись автомобиля!», в «Три плюс два» и дальше, дальше, дальше. И в последнем своем фильме «Человек с бульвара Капуцинов». Да, комедия, но ведь такая философская роль.

Но Миронов стремился к большему, выйти за эти рамки бытия и собственной актерской игры. Так получилось, они сошлись — режиссер Алексей Герман и он, Миронов. Да, казалось, люди совершенно несовместимые, в творчестве и по жизни. Но надо было знать Германа. Он так любил вроде бы видимый абсурд, разнообразие, нестыковку смыслов. Не случайно же у него в фильме «Двадцать дней без войны» блистательно сыграл Юрий Никулин, а в последней картине, «Трудно быть богом», в главной роли Леонид Ярмольник.

И вот Андрей Миронов; его персонаж с трагической судьбой. Только что у него умерла жена, «приказала, понимаешь, долго жить». Он там стреляется, слава богу, неудачно. А потом попадает под нож бандита — вы же помните, как это снято. Вот этот самый Андрей Миронов должен там упасть лицом в грязь. Без скидок, без всякой страховки, без заменителя-каскадера. В грязь, и всё тут — у Германа по-другому не бывает. И этот солнечный человек выполнил всё как надо. Да, он же сам этого хотел, очень хотел.

А второй фильм — «Фантазии Фарятьева». Такой персонаж не от мира сего, вроде бы затюканный, несчастный. Но нет, ничего подобного — он же светится изнутри. И мечтает, и так отличается от всех. И любит героиню Неёловой Сашу. Но такие мужчины редко становятся объектом взаимности, нет же в них ничего брутального. И только младшая Сашина сестра, которую так великолепно сыграла дочь Льва Дурова Катя, тогда еще совсем молоденькая, поняла его, одна на весь мир. Это такая особенная роль Миронова, которую можно смотреть бесконечно. Ты сочувствуешь именно ему, только ему, а в конце концов понимаешь его как никто. Но он все-таки не от мира сего, будто бы с другой планеты. Вот такой здесь Андрей Александрович. И опять же, он так этого хотел!

Всего лишь две роли с нестандартным, неповторимым Мироновым. Но это так много на самом деле. Человек необъятных возможностей, остается только догадываться, додумывать, что бы он еще и как мог сыграть. Но вот судьба: гастроли, Рига, смерть на сцене во время бессмертного «Фигаро». Ему было всего 46 лет.

СПАРТАК — ЧЕМПИОН!

Нет, речь не о футболе. Спартак — это человек на самом деле. Выдающийся артист балета Марис Лиепа. Именно так, сначала он был Спартаком в постановке Леонида Якобсона. Великолепным Спартаком, замечательным! Но потом в Большой пришел Юрий Григорович, и Лиепа стал Крассом, ну а Спартака в той постановке танцевал Владимир Васильев. Да, Красс, римский полководец, главный соперник… Но такого Красса никто никогда еще не видел. Потом была Ленинская премия, почести, заслуги, можно сказать, всемирного масштаба.

Он шел только вверх, выйдя из своей Латвии, Риги на сцену Большого театра. Звезда, премьер, солист от Бога, по-другому и не скажешь. И разве это преувеличение?

С кем его можно сравнить-то? С Барышниковым, Нуреевым, Васильевым, Лавровским… И даже среди них он выделялся. Ах, какие прыжки, стать, техника, драматизм! Как он владел своим телом!

Но дальше непоправимое: в газете «Правда» Лиепа выступил с критикой хореографии главного человека в своей балетной жизни — Григоровича. Уж не знаю, стоило ли это делать так публично, да еще в главной газете ЦК КПСС. Григорович смолчал, но ничего не забыл. В Большом все зависело именно от него, главного творца всех побед лучшего театра мира. Ну конечно, «и даже в области балета мы впереди планеты всей».

Вот тут начался конфликт двух выдающихся творцов. Лиепа получал все меньше ролей, а потом ему и прямо дали понять, намекнули: уходи, хватит. В конце концов уволили человека за «бесперспективность». Кого, Мариса Лиепу?! Да, именно так.

Потом он выступал в разных театрах. Давал великолепные гастроли за границей. В Лондоне это вообще был фурор. Ушел в кино, да. Так для нас, зрителей, это же прекрасно — мы можем видеть его, наблюдать там. Вот в фильме «Четвертый», где он снялся с Высоцким. Или в «Шерлоке Холмсе», «ХХ век начинается». Или в фильме «Лермонтов», где он Николай I.

А еще был бенефис Людмилы Гурченко. И она позвала туда своих очень близких людей — Александра Ширвиндта, Армена Джигарханяна и его, Мариса Лиепу. О, как же они все элегантны, эти трое мужчин вокруг любимой примы. Марис Лиепа там замечательно танцует, помогая своей подруге жизни выйти на первый план, на бис. И играет самые разные роли. Видеть его в этом бенефисе одно сплошное удовольствие. Только вот коллеги по балету потом ему говорили: «Это же позор!». Ну коллеги, что с них возьмешь…

Такой непростой, конфликтный человек. Мог загореться вмиг по любому поводу, вспыхнуть. Но творец милостью божией на самом деле. К его 90-летию только что показали опять этот «Спартак» в постановке учителя, антагониста Григоровича — шедевр, нечего сказать! Но все равно посмотрите еще раз тот бенефис Людмилы Гурченко. Кто-то скажет «низкий жанр»… Да ничего подобного, тем более что режиссером всего этого был великолепный Гинзбург. И на Мариса посмотрите, полюбуйтесь просто. Ну какой красавец!

…Уже уволенный из Большого театра, он все же хотел туда пройти, все-таки там прошла его ярчайшая жизнь, больше 20 лет. Но охранник не пустил, да еще так грубо… Его, самого Мариса Лиепу!

…Через несколько дней сердце не выдержало, не вынесло такого унижения. Всего 52 года. Но такая яркая жизнь в искусстве!