Не новость, что театральное фойе уже давно перестало быть просто местом, где часть зрителей фотографируется в интерьерах на память о культурном вечере, а часть допивает шампанское перед спектаклем. Превращать фойе в выставочное пространство сейчас стало настоящим трендом. Среди музыкальных театров аксакалы в этом вопросе — «Геликон-опера», среди драматических — МХТ с их собственным Музеем МХАТ, но и небольшие театры вроде «Покровка.Театр» тоже предлагают своим гостям вдохновиться изобразительным искусством, прежде чем погрузиться в атмосферу спектакля. Для «Новой оперы» история с выставками в фойе тоже не нова, но в своем 36-м сезоне здесь решили замахнуться на воплощение довольно амбициозной затеи: впустить зрителя в театр не только перед спектаклем, а гораздо раньше. Разбираемся во всем по порядку. 

Вообще, 2026 год для «Новой оперы» — знаковый по ряду причин. Во-первых, театру исполняется 35 лет со дня основания; во-вторых, 80 лет исполнилось бы самому маэстро Евгению Колобову. И «В театре о театре» в новом формате — часть праздничной программы, которая останется здесь и после того, как завершится юбилейный год.

Технические детали еще уточняются, потому что жизнь театра расписана на год вперед, и необходимо вписать жизнь фойе-музея в сложный график работ и репетиций, но кое-что уже известно. Основная идея заключается в том, чтобы зритель приходил в театр не только на спектакль, а потому его двери планируют открывать не перед постановкой, а утром или днем, чтобы любой желающий (предварительно пройдя бесплатную регистрацию) мог прийти сюда и ознакомиться с историей театра, которую рассказывает выставка, а также подсмотреть за процессом смены декораций или репетицией в зале.

Каждый этаж театра раскрывает определенную тему: ведет нас вокруг — сад «Эрмитаж», а затем и внутрь — как создавалась «Новая опера», что за человек Евгений Колобов, ее основавший, и другие люди, благодаря которым живет театр, а в финале мы знакомимся с закулисными деталями. Творческий замысел воплощали художники Алексей Трегубов и Ольга Сикорская.

Театр начинается с вешалки, а после нее, выйдя из гардероба, мы погружаемся в сад «Эрмитаж», на территории которого и располагается Новая опера. Сам сад, основанный меценатом Яковом Щукиным, изначально был связан с идеей театрального городского центра, и сначала здесь выстроили здание зимнего театра «Новый Эрмитаж», затем открылся сад, а после тут построили летний Зеркальный театр. За атмосферу сада здесь отвечает композиция из сухоцветов, созданная флористом Александрой Хазовой.

Возвращаемся к входу в театр, где за стойкой администраторов расположена большая колонна высотой в три этажа — одна из ключевых экспозиционных зон. На нас с крохотной фотографии в ученическом билете, спрятанном под витриной, смотрит маленький Женя Колобов, ученик первого класса хорового училища при Ленинградской государственной академической капелле. Обходя колонну, мы знакомимся с его творческим путем — от ученика до мэтра.

У лестницы, ведущей на второй этаж, нас остановит звук музыки, нисходящий с потолка, — это звуковая инсталляция саунд-дизайнера Виктора Семенова, в которой переплетаются звуки увертюр знаменитых опер из репертуара театра. Под музыку следуем на второй этаж и знакомимся с процессом рождения музыкального искусства в этих стенах, с историями постановки знаковых спектаклей и раскрываем для себя Колобова с другой стороны. Например, тут рассказывают историю о ножницах Евгения Владимировича: вооружившись ими, он мог перекраивать партитуры. Но смелый и даже дерзкий жест нужен был для того, чтобы «дойти до самой сути» авторского замысла и раскрыть его слушателям. Здесь же показывают коллекцию лягушек Евгения Владимировича, но не целиком, а по одной — они будут периодически меняться. Почему лягушки? Они живут только там, где хорошо и чисто, и Евгений Владимирович тоже хотел, чтобы в театре была хорошая «экология». Здесь же расположилась большая экспозиция фотографа и виолончелистки театра по совместительству Екатерины Христовой — визуальное отображение царицы театра, Ее Величества Музыки.

На третьем этаже показывают видеоцикл из трех частей, рассказывающий и показывающий невидимую для зрителя работу, происходящую в гримерках, кабинетах и коридорах, и отсюда гость театра попадает на балкон зрительного зала, откуда открывается роскошный вид на сцену, где всегда что-нибудь происходит.

Что получится из этой затеи? Как будут организовывать работу театра при условии, что в течение дня будут приходить посетители, и как скажется «открытость» для гостей в дневное время на трудовых процессах — покажет время. В любом случае экспозиция получилась добротной и теплой, и даже если «четвертую стену» сломать в итоге не получится, то выставка, посвященная тому, как строился театр, станет отличной настройкой зрителя на спектакль. 

Опубликован в газете "Московский комсомолец" №0 от 30 ноября -0001

Заголовок в газете: Ломать — не строить